viernes, 23 de noviembre de 2012


Los verdaderos creadores saben que la única manera posible
de expresar su ineludible mensajees a través de lo extraordinario
(el paroxismo, la magiao el éxtasis total)
Michel Tapié, 1952

Paisatge vermell
Antonio Tàpies
España
Técnica mixta
 
El art informel ("arte informal") fue el nombre que se utilizó en Europa para referirse a la pintura abstracta gestual que dominó el mundo internacional del arte desde mediados de los años 40 hasta finales de los 50.
El término fue forjado por el escritor, escultor y músico de jazz francés Michel Tapié en 1951, aunque tuvo que competir con otros términos, incluidos arte abstracto lírico, matter painting y tachismo.
Esta proliferación de nombres, que tienden a cruzarse y a confundir más que a clarificar, se debe a la intensa competencia entre los críticos franceses de la posguerra para situar y definir las nuevas corrientes de vanguardia.
Influenciados por el existencialismo de la época, los artistas del art informel fueron aplaudidos por su individualismo, autenticidad y espontaneidad, y por su compromiso emocional y físico con el proceso de crear imágenes de representaran la "vida interior del artista". 
 
En lo que todos los teóricos del nuevo arte coincidieron fue en que la obra de estos artistas señaló una ruptura radical con las formas de arte dominantes en el período inmediatamente posterior a la guerra, resumidas por el crítico Geneviève Bonnefoi como "los dos errores del realismo socialista y del arte abstracto geométrico". Tanto el vocabulario del realismo como el intelectualismo de la abstracción geométrica se consideraron inadecuados para la tarea de representar la realidad de la posguerra con toda la pobreza, el sufrimiento y la rabia de la época, experiencia que, según argumentaban, no podían representarse sino sólo expresarse.
 
La característica fundamental de las producciones informalistas radica en la valoración de las superficies y las cualidades de la materia
OTRAS CARACTERÍSTICAS:
  • Predominio de la espontaneidad y el gesto
  • Automatismo puro marcado por el ritmo creativo
  • Empleo de la materia como medio para transmitir experiencias únicas.
  • Carencia o inexistencia de ideas preconcebidas, la obra de arte es entendida como un momento único de creación.
  • La obra acabada antecede a la idea, el resultado final es la idea.
  • Espontaneidad creativa.
  • Ruptura con los antecedentes pictóricos, en virtud de lograr una expresión novedosa, auténtica e irrepetible.
  • Marcada obsesión por desaparecer la forma y su concepto en el arte. 

    El art informel tuvo muchos representantes en Europa que, a su vez, crearon nuevas corrientes o tendencias.

     
    El arte abstracto lírico, término creado por Georges Mathieu, centra la atención en la acción física de pintar en lo que respecta su propia obra y a la de artistas como el francés Camille Bryen, Simon Hantaï, de origen húngaro, el checo Iaroslav Sossuntov, conocido como Serpan, y los alemanes Hans Hartung y Alfred Otto Wolfgang Schulze, conocido como Wols.

     Capetians Everywhere
    Georges Mathieu
    Francia
    Óleo sobre tela

    El término matter painting ("pintar la materia") expresa el poder evocador de los materiales, con frecuencia inusuales, utilizados por los artistas franceses Jean Dubuffet (Art Brut), Jean Fautrier (Arte Existencialista), los holandeses Jaap Wagemaker y Bram Bogart, el italiano Alberto Burri (Arte Povera) y el catalán Antoni Tàpies.
     Dhôtel in Shades of Apricot
    Jean Dubuffet
    Francia
    Óleo sobre tela

    El término tachismo (del francés tâche, "borrón", "mancha") se centra en el gesto expresivo de la marca del artista en pintores como el británico Patrick Heron, el francés Pierre Soulages y el belga Henri Michaux.
     Sin título
    Henri Michaux
    Francia
    Tinta sobre papel
     
    En Estados Unidos nace en 1947 el llamado Expresionismo Abstracto. Corriente que toma del Surrealismo el Automatismo.
    Unos autores ahondan más en la fuerza del gesto pictórico, en la expresividad emocional, tratando de crear una dinámica continua que atrape al espectador en la vorágine que se le presenta. Se lo conoce como pintura de acción (action painting)
     Uno, Numero 31”
    Jackson Pollock
    Estados Unidos
    1950
    Óleo sobre tela
    Otros artistas emplean un discurso más cerebral, sus cuadros aparecen más ordenados, emplean campos de color que quizás invitan a quien los contempla a efectuar una profunda reflexión.
    A esta corriente se la conoce como pintura de superficie-color (color field-painting).
     “Anaranjado y amarillo
    Mark Rothko
    Estados Unidos
    1956
    Técnica mixta
     
    A lo largo de los años 50 se realizaron otras exposiciones de art informel en Europa, el Lejano Oriente y Norteamérica, y la gran popularidad del arte abstracto gestual hizo que el expresionismo abstracto y el art informel se transformasen en el estilo pictórico internacional de la posguerra.
    Sin embargo, a finales de la década hizo su aparición una nueva generación de artistas que empezaron a cuestionar su importancia y su dominio del arte: el Pop Art y del Arte Conceptual.

    LISTA DE OBRAS

    “Paisatge vermell”
    Antonio Tàpies
    España
    Técnica mixta

    “Sin Título”
    Hans Hartung
    Alemania
    Óleo sobre tela
    “Composición”
    Wols
    Alemania
    Técnica mixta
    “Capetians Everywhere”
    Georges Mathieu
    Francia
    Óleo sobre tela

    “Le seuil monotone”
    Georges Mathieu
    Francia
    Óleo sobre tela

    “La batalla de Lepanto, 7 octubre 1571”
    Georges Mathieu
    Francia
    Óleo sobre tela

    “Sin Título”
    Georges Mathieu
    Francia
    Óleo sobre tela

    “Geometría de edificios”
    Georges Mathieu
    Francia
    Óleo sobre tela

    “Composición”
    Wols
    Alemania
    Técnica mixta

    “Mariposa”
    Wols
    Alemania
    Técnica mixta

    “Oui, oui, oui”
    Wols
    Alemania
    Técnica mixta

    “The windmill”
    Wols
    Alemania
    Óleo sobre tela

    “Parade Portrait”
    Jean Dubuffet
    Francia
    Óleo sobre tela

    “Dhôtel in Shades of Apricot”
    Jean Dubuffet
    Francia
    Óleo sobre tela

    “Diálogo de los pájaros”
    Jean Dubuffet
    Francia
    Óleo sobre tela

    “Cabeza”
    Jean Fautrier
    Francia
    Técnica mixta

    Tête d'Otage
    Jean Fautrier
    Francia
    Técnica mixta

    “Combustione sacco”
    Alberto Burri
    Italia
    Técnica mixta

    Sacco
    Alberto Burri
    Italia
    Técnica mixta

    “Sacco”
    Alberto Burri
    Italia
    Técnica mixta

    Sacco 5
    Alberto Burri
    Italia
    Técnica mixta

    “Cretto Grande Azzurro”
    Alberto Burri
    Italia
    Técnica mixta

    “Cretto Grande Bianco”
    Alberto Burri
    Italia
    Técnica mixta

    “Sacco, Nero e Rosso”
    Alberto Burri
    Italia
    Técnica mixta

    “Matèria i frontissa”
    Antonio Tàpies
    España
    Técnica mixta

    “Collage del papel moneda”
    Antonio Tàpies
    España
    Técnica mixta

    “Composición”
    Antonio Tàpies
    España
    Técnica mixta

    “Esgrafiats sobre negre”
    Antonio Tàpies
    España
    Técnica mixta

    Sin título
    Henri Michaux
    Francia
    Tinta sobre papel

    Uno, Numero 31”
    Jackson Pollock
    Estados Unidos
    1950
    Óleo sobre tela

    Un árbol en Nápoles
    Willem de Kooning
    Estados Unidos
    1960
    Óleo sobre tela

    “C y O”
    Franz Kline
    Estados Unidos
    1958
    Óleo sobre tela

    Sin título
    Mark Rothko
    Estados Unidos
    1949
    Técnica mixta

    Anaranjado y amarillo
    Mark Rothko
    Estados Unidos
    1956
    Técnica mixta

    Nº 1
    Clyfford Still
    Estados Unidos
    1949
    Técnica mixta

    Sin título
    Clyfford Still
    Estados Unidos
    1964
    Técnica Mixta

    Sin título
    Barnett Newman
    Estados Unidos
    1946
    Tinta sobre papel

    Fin del silencio
    Barnett Newman
    Estados Unidos
    1949
    Óleo sobre tela